参观画展后的感想_参观画展后的感想

参观画展后的感想_参观画展后的感想

参观艺术展览,潜移默化地受到各种艺术的影响! 以下是第一号范文网编辑精心整理的参观艺术展览回顾。 我希望你喜欢它!

参观艺术展览后的感想第1部分

我很荣幸参观了一场真正的艺术展览。 展览期间,我观看了五所大学的展览作品,他们的作品各有特色和风格。 在观看的过程中,我深深感受到设计的力量有多么伟大。 有些人在设计过程中围绕着自己的中心工作,所以他们做出的作品是如此的普通和脆弱。 当我看到以设计闻名的江南大学时,学生的作品就是。 它让我对设计职业有了新的认识和想法。

因为设计职业是一种直觉思维,设计师设计的作品体现了时代的需求。 设计师不能单纯追求时尚和自己的作品,而应该追求当代设计的“梦想”。

我从这次展览中学到了很多东西。 首先,作为一名设计师,你应该是一个有思想的人,观察周围的一切。 因为很多重要的作品都来源于生活。 如果一个设计师能够将生活中的小事融入到自己的作品中,那么他的设计作品就永远不会被时代所淘汰。 设计就是这样,只要你的设计作品能够被大众所认可,被时代的需要所接受。 那你就是一个成功的设计师了,所以现在我们需要建立这样的思维。

看了这个展览,我对平面设计有了新的认识。 当然,对于我来说,平面设计可以说是简单,也可以说是困难。 这取决于你如何理解这里的词。 。 这方面对于有艺术出身的人来说其实很简单,但是对于非艺术出身的恋人呢? 但我始终相信一句话:“别人不敢想的事你想,别人不敢做的事你做(在国家法律规定的范围内)。别人没想到的事你做了,那就好。” ”

当我认识平面设计这个职业的时候,我始终相信平面设计是有生命的,纸张是作品的皮肤,印刷是作品的服装,内容是作品的血肉,阅读是欣赏作品的本质。时代的步伐。 搁置就是停留的损失。 当我静下​​心来观看展览中的作品时,我能感受到艺术的气息。 每张图片、每件物品都没有讲述一个好或坏的故事。 优雅与繁华的精彩演绎与展现。 粗俗的誓言直接而苍白,充满了霸气和粗鲁。 人亦有单纯愚昧,迷茫无边。 这就是设计的全部终点。 精彩的作品就像人一样充满自信的魅力,以同样的精神感染着人们。

看完这次设计展,我现在对设计的定位是,设计是一种创造力,而这种创造力不是随时随地都能有的,而是来自于突然的灵感。 而这种灵感随时随地都可以出现。 只要你抓住了这一刻,没有什么创意是你做不到的。

参观艺术展后的感想第二部分

20xx年3月14日下午两点,历史文化与旅游学院十级文化产业管理专业学生在孟德辉、宋艳萍老师的带领下参观了张伯英艺术馆。 在两位导游的热情引导下,同学们开始了长达两个小时的参观。 一进门,首先展现在同学们面前的就是徐州民间铜像。 有民间娱乐中热闹的斗鸡场景、表现婆媳友好关系的包子场景、民间艺人制作泥人的场景等,这些铜像生动地向学生们再现。民国时期人民幸福生活的场景。 随后,同学们参观了寒侯殿、玉清殿、墨渊阁等景点。 参观期间,学生们都亲身体验了民国时期人们的生活习惯。 仅从床位的差异,学生们就明显感受到了南北文化的差异:南方细腻,北方豪放。 最后我们参观了美术馆最具标志性的建筑——文豪殿。 是目前苏北地区最大的单体殿堂。 殿堂分精绝、碧兰关两室。 精绝里展示了许多文人墨客、名人对张伯英先生的赞誉之词,碧兰观则展示了张伯英先生的书法作品及相关文物。 回来的路上,学生们参观了百佛殿,远远就看到释迦牟尼坐在殿的中央。 同学们兴奋地跑过去,好奇地看着、摸着佛像,有的同学甚至真诚地跪在佛像前。 在我面前祈祷,为我自己和家人的健康。

张伯英艺术馆不仅展示了张伯英的文学艺术才华,更渗透着他弃官从文的淡泊心态和爱国主义精神。 经过两个小时的参观,学生们纷纷表示受益匪浅,希望下次能够再次参观。

参观艺术展览后的感想第三部分

对于一个没有艺术品味的人来说,参观艺术展览实在是一件无聊的事情。 匆匆扫一眼画展,就像完成一项任务,或是自言自语假装陶冶情操。 但走进刘海粟先生和夫人夏一桥的展览,却给人一种耳目一新、耳目一新的感觉。 这是非常不同的。

我从一开始就了解了刘海粟夫妇的生活。 首先我被他们的爱所感动。 我相信年龄不是差距。 22岁的年龄差距让我更多的感受到了相互支持、相互理解、相互鼓励。 爱情对一个人的事业影响很大,他们之间的相互关爱也给他们的画作增添了无尽的色彩。 与其说世界造就了刘海粟这样一位成功的画家,不如说夏一乔夫人才是让这一成功熠熠生辉的人。 通过欣赏,相对于刘海粟先生的画,我更喜欢夏一桥女士的画。 因为色彩鲜艳的画能给人一种明亮的感觉。

清新美丽是我对Chaijo女士画作的总结。 不乏味、不单一的色彩让人感觉舒服。 她的画风从内心深处流露出女性独特的魅力:精致、优雅、坚韧。 精致:是女性特有的气质,纤细、柔软; 婉转:看着画中的风景,仿佛有一位雍容华贵的女子在轻柔地和你说话; 刚强:与温柔并不冲突,苍劲有力的青松翠柏就是最有力的代表。 从东晋顾恺之提出“以形写神”,到南北朝范震提出“形有则神存,形无神则灭”,强调了形式和精神。 “形神兼备”是中国艺术创作的最高准则。 沙乔女士的画不仅形神完美结合,而且色彩的搭配更增添了视觉享受。

清代画家邹一桂在《山画手册》中写道:“今以万物为师,以命为命,见一草一雕像,细细端详,仔细观察它,了解它为何如此,那么它就会富有韵味,自然生动,我就是创造者。” 画中的对象虽然极为复杂,但复杂中蕴藏着简单,多样中蕴含着规律。 从夫人的《牡丹》到《四时花鸟》,她对自然界反复观察、研究,印在心里,让它在胸中成熟。 一个可以随心所欲、不逾越界限的自由世界。”

夏一巧夫人是刘海粟先生的第四任妻子。 他们在刘海粟先生人生最低谷时结婚。 夏一桥夫人陪伴他度过了文革最痛苦的时期。 夏一乔夫人自始至终都无怨无悔地支持、理解、照顾丈夫。 没有人知道像刘海粟先生这样的风流才子一生爱过多少个女人,也没有人知道他的爱情结局在哪里。 有一点是肯定的,拥有夏一桥的刘海粟先生将会幸福一生。 最后,他用大写的“爱”表达了对妻子最大的感谢。 正是夏一桥最无私的光芒,照亮了刘海粟先生成功之路上最坚固的墙!

参观艺术展览后的感想第四部分

今天上午九点,我来到上海城市艺术雕塑艺术中心,与中国小记者的老师和同学们一起参观了日本新多媒体动画艺术展。 今天是最后一天。 虽然我在网上查了,但还是不知道里面有什么。 怀着好奇的心态,我走进了展厅。

首先是地球展区。 呈现在你面前的是一个巨大的屏幕,上面有一张世界地图。 面前是一个巨大的操纵杆,一个同学正在控制它。 啊? 这不是我在电视上看到的全球定位系统吗? 没想到今天亲眼所见。 工作人员介绍,只要从不同角度拉动操纵杆,就可以从屏幕到达地球上的任何一个地方,并显示这个地方到上海的距离。 呵呵,真是高科技啊。 它的作者是平川典道。 平川德道的另一幅作品则更加充满幻想和想象。 他将网络中的线条组合起来,创造出美丽的视觉效果。 这就是“漂流网”。 你说,互联网上有这么多人,有多少人能想到利用互联网来进行艺术创作?

然后是东京展区。 本展区展出了四件以日本首都“东京”为主题的作品,从不同角度向大家展示了东京的风采。 相似类型的有三对,但另一对吸引了我。 这是小林和彦的《门的幻象》。 “它用电脑对新干线上从宗山形站到东京站的风景进行一圈处理,形成一系列令人难以置信的作品。虽然是非现实作品,但有一种身临其境的感觉。” 不好了。 好吧,我旋转得太厉害了,以至于看不到太多风景。 远远望去,还像小时候玩的万花筒呢! 但从车门里面就能隐约看到外面的世界。 同样,乘坐新干线的人无数,却只有他想到用平凡去创造艺术。

表演展区是人气最高的展区,人很多。 让我们看看有什么可用的。

地面上有很多圆锥体。 这些是做什么用的? 看了介绍才知道,它们的名字叫“光与影”,可以通过外界的触碰而变化成不同的形象。 我蹲下来用笔碰了一下,却没有任何反应……这时,工作人员又过来帮我,用手轻轻一碰,哇! 一只蝴蝶飞了出来。 我也来尝试一下。 花、飞机、鸟、蚂蚁……每个圆锥体都创造出不同的图像,很好玩。 好玩的同时,也不得不佩服高超的技术。

空中悬挂着一个类似轮子的东西,下面放置着两个普通的圆形把手。 “环形光轴”? 我很困惑,这该怎么办? 好心的工作人员又来帮助我了。 原来这是一个游戏,类似于自慰,但是你必须跟随平面,因为它是圆形的。 第一轮我输了,没关系,我会再试一次。 果然,第二回合我一口气击倒了工作人员的飞机。 这与其他游戏不同,很有创意。 (无形中我也锻炼了身体)

普通的两台打字机可能没什么值得注意的,但这里的两台却很值得注意。 他们利用电子激光将彩色文字“打印”在一张纸上,并可以将其传输给对方。 “打字机”旁边的“字符震撼”有点让人摸不着头脑。 只是几根普通的绳子和一块屏风。 当你转动绳子时,屏幕上显示的图像会随着绳子的碰撞而变成绚丽的图案,就像抽象艺术一样。 《桌风暴Plus》同样采用了投影技术。 四个可爱的卡通人物根据个人喜好在桌面场景中自由移动。 他们可以互相打招呼,或者坐在花园的长凳上聊天。 但奇怪的是我看不到投影仪。 据工作人员介绍,这是通过每个字符对电脑做出反应的识别系统所展示的最新技术。

右侧的展区与“漫画博览会”类似,陈列着许多日本原创漫画书以及与人差不多高的高达模型。 许多漫画书从未听说过,只有一本《钢之炼金术师》为公众所知。 与左侧一样,漫画一侧显然也冷清得多。

哈,不是吗? 左边的展区摆满了游戏机,大大小小的各种都有。 我家里也有任天堂出品的iQue,但今天看到的游戏卡是闻所未闻的。 《Wario Makes Spin》需要你通过倾斜游戏机和人体来完成游戏。 我几次都失败了,但另一个同学却通过了比赛。 看来我的平衡力还不够好。 因为是日版,所以有很多游戏不知道怎么玩。 只有一部《新超级马里奥兄弟》。 不用看文字就可以玩,而且还是最新版本,让很多游客爱不释手。

大型游乐机中最受欢迎的是两种格斗机。 不过,我认为《能量精灵》更能训练人的逻辑思维能力。 所有机器的手柄都和普通超市买的不一样,所以感觉特别新鲜。 播放“音乐射击”时,手柄也会根据不同的音乐进行振动。 感觉就像你在那里一样。

展区尽头的两个大屏幕播放着优秀的日本动画短片。 卡通人物造型怪异,但却非常可爱。 不得不佩服日本人的想象力和创造力。

该看的东西我都看过了,该“玩”的东西我也都“玩”过了。 我差点忘了还有任务。 于是我开始在人群中寻找采访对象。 哦,就在《新超级马里奥兄弟》区域。 游戏机上,只见一位头发稍白的老太太正在聚精会神地玩着游戏。 仔细一看你就会发现,这真是一场精彩的战斗。 当她终于玩够了时,她告诉我她今天来这里是为了和她的侄子共度时光。 他通常喜欢在家里做这些。 他听朋友说这里有日本媒体动画艺术展。 虽然家远了,但他还是带着孩子来这里了解更多知识。 来到这里,我发现这里确实和外面的游戏厅不一样。 他们都是高科技! 当被问到为什么像孩子一样喜欢游戏时,她微笑着说:“我不想老得这么快,侄子。” 你喜欢玩什么,我就跟着你,看看你有多年轻!”她指着不远处正在“拳击”的侄子,哦,我打得太厉害了。

一个二十多岁的小女孩,与大多数人不同,在漫画展区停留了很长时间。 她说,昨天5点钟她来的时候,这里已经被清理干净了,她觉得很可惜。 我今天来得早,主要是为了看漫画。 作为一个漫画迷,今天看到这么多原创日本漫画,我感到非常高兴。 我没想到会看到这么多精彩的新技术和最新游戏。 我特别喜欢“光与影”,它让我眼睛一亮(和我一样!)。 参观这个展览感觉非常有意义。

我看到一个小男孩正在专心玩iQue。 他很年轻,很容易沟通。 他说他妈妈带他来这里的。 他喜欢游戏,家里有一个iQue。 不过我感觉这里的游戏和外面的不一样。 它们不仅是最新的游戏,而且还需要大量的脑力才能通过。 虽然有些东西我看不懂,但我还是被深深地吸引了。

最后,小记者所剩无几,我就跑去找那位好心的工作人员。 他说今天是最后一天。 你太幸运了。 他认为这次展览的东西很适合青少年观看。 这比呆在家里在电脑上工作(也就是说)要好得多。 了解更多日本新技术,开阔视野。 确实,有些事情是我从来没想过的。 我问他做这个工作7天了累不累? 他很诚实地回答:“当然很累,但是很值得!不仅可以帮助参观者了解这次画展的新作品,也可以让自己有所感悟。”

离开了展厅。 我看了看表,比预定的时间晚了半个多小时。 其实我也挺好玩的,不,我很好奇。 我之前说过,玩的时候一定要思考,不然就白费力气了。 专业的东西我不懂,但我至少知道,要创造这些东西,光有技术是不够的。 主要还是多动脑筋,创新吧? 而且我还在很多作品的制作人旁边看到了“”。 “助人”,说明一个人的突破成功离不开别人的帮助。 另外,我非常佩服这里的工作人员。

我想我真的很幸运能够在最后一天参观这个展览。